5 Escultores venezolanos del Siglo XX. a proceso del investigador asi­ como curador de procedimiento, Nicomedes Febres, en la cultura occidental se presentan periodos breves de enorme brio y de decaimiento de el arte escultorico en bronce, del cual no escapa la trayectoria ya que en Venezuela es un arte sobre complicado creacion.

5 Escultores venezolanos del Siglo XX. a proceso del investigador asi­ como curador de procedimiento, Nicomedes Febres, en la cultura occidental se presentan periodos breves de enorme brio y de decaimiento de el arte escultorico en bronce, del cual no escapa la trayectoria ya que en Venezuela es un arte sobre complicado creacion.

Cinco escultores venezolanos que desarrollaron su empleo en bronce durante el Siglo XX, se reunen con algunas de las obras importantes en la exposicion que este domingo 28 de septiembre se inaugura en la Galeria D?Museo, a partir de la 11 sobre la manana.

Una seleccion sobre 22 esculturas en diversos formatos, de los creadores Harry Abend, Manuel sobre La raiz, Francisco Narvaez, Carlos Prada y no ha transpirado Cornelis Zitman, conforman esta muestra que bajo el titulo “Siglo XX: Escultura en bronce”, rinde homenaje al talento sobre aquellos destacados artistas, asi­ como tambien presenta a las novedosas audiencias el representante cultural sobre quienes constituyeron la columna vertebral de la biografia sobre la escultura en bronce en Venezuela durante el siglo ayer.

“La iconografia bolivariana, sobre la cual la historia venezolana ha hecho casi una religion, fue desarrollada por las escultores italianos del siglo XIX. 2 brillantes escultores a finales del siglo XIX, igual que lo fueron Eloy Palacios (1847 – 1919) o Andres Perez Mujica (1873 – 1920), han sido artistas academicos desplazandolo hacia el pelo su obra estuvo dedicada al labor monumental sobre perfil historico, permaneciendo signadas por las encuentros y desencuentros politicos sobre la temporada, y por las permanencias en el exterior, debido a que debemos considerarlos como creadores del siglo XIX. La generacion sub siguiente carecio sobre escultores en bronce, a excepcion de un pequeno empleo sobre Pedro Basalo o de otro artista todavia menor”.

A mediados del Siglo XX se proyecta con gran dinamismo la trabajo de Francisco Narvaez, otorgandole a la escultura en bronce un “cariz nacional” con las figuras mestizas que reflejan nuestra identidad en las obras urbanas realizadas en parques y no ha transpirado plazas, y no ha transpirado su posterior progreso artistica cuando abandona la vision figurativa para entrar la “escultura abstracta en Venezuela, la que llega en un periodo trasera con sus macizos volumenes cortados asi­ como brunidos desde la canto cumarebo o las maderas previamente esculpidas que seguidamente son llevadas al bronce”, como lo expresa Nicomedes Febres en el texto que acompana la presente exposicion en D? Museo.

El escultor figurativo de familia holandes Cornelius Zitman, llega al pais en la decada sobre las cincuenta, definiendo en su obra una perspectiva particular del arquetipo femenino venezolano con sus hembras desnudas, redondas desplazandolo hacia el pelo sensuales, de estas cuales se mostraran 3 obras realizadas en los anos de vida 70.

Cinco esculturas de Manuel de la causa, comico oriundo sobre Espana quien llego al pais en 1958, se exhiben con su sello hiperrealista, y no ha transpirado evidencian su preocupacion por el devenir del hombre contemporaneo con la serie de Las Multitudes, a donde pone en relieve el amontonamiento que se produce en nuestras urbes y no ha transpirado cuestiona su desarrollo. “De la Fuente representa centros comerciales, medios sobre difusion, productos de dispendio, medios sobre transporte donde el actor seri­a la abundancia compuesta por hacinados consumidores que pierden su individualidad en el colectivo”, comenta Nicomedes Febres.

Por su pieza Harry Abend maneras pieza de esta muestra, por acontecer uno de los escultores mas importantes de la leyenda del arte venezolano. Nacido en Polonia, ha desarrollado toda su trayectoria como artista venezolano a partir sobre 1958, ganando el Premio Nacional de Escultura en 1963. Desde comienzos sobre los anos de vida 80, Abend ha hecho la “obra de enorme clase desplazandolo hacia el pelo potencia a partir sobre volumenes tallados en madera en su exploracion sobre maneras redondeadas y organicas que despues son fundidas en bronce desprovisto que el ochavado pierda la rotundidad del mueca y deberia ser considerado un precursor del minimalismo en nuestro pais”.

Cierra el relacion sobre artistas el escultor Carlos Prada, Premio Nacional sobre Escultura en el anualidad 1966., cuyo empleo en bronce refleja la relacion del varon desplazandolo hacia el pelo la maquina. “Bien sea en las esculturas monumentales igual que la de la Universidad Simon Bolivar, mismamente igual que en las de pequeno formato, la tematica es la misma, aun cuando pareciera Canjear en la patina o la elasticidad del cuerpo humano. En los personajes sobre Prada, el individuo prevalece en la infinidad y no ha transpirado la maquina puede simbolizar desde la loa al progreso Incluso un riesgo que puede alienar al adulto por su dependencia hacia la tecnologia”, apunta Febres.